Slow Travel

Wann hast du das letzte Mal unter freiem Himmel geschlafen?

Prakticast

Samira Marti: «Ich habe mich nie als Opfer gesehen»

Ideen-Flut

Es hört nicht auf: Das sind die Ideen der Bajour-Community für die neue Basler Krimi-Serie 🔪🔪🔪

Barbara föhnt sich frei

 «Huhu!» ruft es aus dem kleinen Büroraum hinter dem Coiffeursalon an der Ecke Klybeck/Matthäus. Barbara Burgunder, schwarzes Oberteil, Leggings mit Leopardenmuster, rosa Birkenstocks, macht gerade Kaffee. Die letzte Kundin ist vor einer halben Stunde gegangen, die nächste kommt in 20 Minuten. «Erstmal Händewaschen, gell!» Zum Trocknen ein kleines Handtuch benutzen, danach das Handtuch in den Wascheimer werfen. Selber Jacke aufhängen. Zwei-Meter-Regel. «Du kennst es ja.»

Barbara, Siezen ist kein Thema, betreibt mit ihrer Kollegin den Salon

, ein riesiger Raum an einer Ecke im Kleinbasel. Zum Interieur gehören Holzlaminat, grosse Zimmerpflanzen, Spiegel mit opulenten Silberrahmen, ein rosa Samtsofa. Rundherum gibt es viele Coiffeursalons, vor den meisten stehen am Montagmorgen lange Schlangen. Vor zwei Wochen hat der Bundesrat bekanntgegeben, dass sie wieder den Betrieb aufnehmen dürfen. 

Barbara sass in dem Moment zuhause und war entrüstet. Jetzt hatte es gerade angefangen, in ihr zu rotieren – und dann das: «Versteh mich nicht falsch, finanziell ist das natürlich super. Aber mein Prozess war noch nicht zu Ende.» 

Durch Corona war sie zum ersten Mal seit langem gezwungen, ihr Leben einen Gang runter zu schalten. Sie nennt es «den totalen Zwang zur Entschleunigung». Damit übertreibt sie nicht. Vor Corona arbeitete Barbara zehn Stunden, ist danach noch in die Beiz und in den Ausgang. Sie kennt jede*n hier, alle paar Minuten bleibt jemand an der Tür stehen und ruft hinein, um Hallo zu sagen. Das Telefon klingelt alle fünf Minuten, Barbara geht ran und redet mit ihren Kund*innen wie mit alten Freund*innen: «Schön, von dir zu hören!» Sie ist für die nächsten zwei Wochen ausgebucht.

Jede*r hat seine Pandemie-Phasen. Für Barbara waren es drei. Mit dem Lockdown kam das permanente Am-Rad-drehen. Was soll das, wie würde sie es mit dem Geld machen, was passiert mit dem Salon? Dann nach und nach die auferlegte Entspannung. Jetz chill en aifach mol yyne. Sie pflanzte Tomaten, machte Pesto, hörte Hörbücher, fing endlich mit dem Klavier spielen an. 

Als klar wurde, dass niemand weiss, wie lange die Situation andauern würde, kamen die existenziellen Fragen. Wieso musste sie ständig so am Limit sein? Für Barbara eine Frage, die sich die Gesellschaft als Ganzes stellen muss. «Was wir alles arbeiten immer. Wir sind nicht ganz gebacken!»

Die zweite Kundin heute ist Vanessa, Pflegefachfrau. Erst wird die Gesichtsmaske montiert, dann weist sie fachmännisch auf die Vorschriften hin. «Hast du Einweghandtücher?» Barbara verneint. Zu viel Abfall. Lieber die benutzten Tücher sammeln und waschen. 

Vanessa nickt. Sie sieht nicht wie jemand aus, der einen Haarschnitt braucht. Während des Lockdowns hat sie sich die Haare selbst gefärbt, die Mischung stellte ihr Barbara vor die Tür. Jetzt sollen sommerliche Highlights rein, ein Kupferton. Und der Schnitt? «Wir schauen gleich noch, was wir da machen», sagt Barbara, während sie Vanessa eine weisse Pampe in die Haare streicht. «Die Panikphase hast du jetzt jedenfalls überstanden.» 

Ihre eigene Panikphase ist auch vorbei. Doch Corona hinterlässt Spuren. «Vieles wird nicht mehr so sein wie zuvor», sagt Barbara und Vanessa nickt zustimmend. Nur weil sie jetzt wieder geöffnet hat, heisst das noch lange nicht, dass alles beim Alten ist. 

Pause, um die Farbe einwirken zu lassen. Vanessa steht vor dem Salon und raucht. «Für Barbara sind wir nicht nur Kundinnen», sagt sie und wedelt bedeutungsvoll mit der Zigarette. «Sie ist nicht nur eine Friseurin, sie hat eine grosse Humanität.» Vanessa weiss von ihren Patient*innen, was für einen Stellenwert der Besuch beim Friseur hat: «Wichtigster Termin in der Woche!» Das komme nicht von ungefähr. 

Zurück im Coiffeurstuhl. Barbara föhnt die gefärbten Haare, die beiden Frauen sind sich einig: Sieht super aus. Gleich wird Vanessa bezahlen und zur Tür raus sein, um Platz für die nächste Kundin zu machen. Und Barbara? «Ich will achtsam bleiben, mich wieder spüren», hatte sie zu Vanessa gesagt. «Diese Fähigkeit hatte ich verloren. Und jetzt hab ich sie wieder gefunden.» 

, Klybeckstrasse 84, 4057 Basel. Reservationen unter 061 556 20 92.

Höorlilove

ernsthafte Gespräche

Demi Hablützel: «In Basel wird man als SVP-Mitglied kritisch angeschaut»

Pflegen am Limit

«Menschlicher Abschaum»

Ein Megafon für lokale Mode

Sebastian Day hat nicht viel Zeit in der Woche vor der grossen Show. Mit neun anderen Menschen arbeitet er «gefühlt rund um die Uhr» an einem Basler Modemarkt, der lokalen Designer*innen eine neue Plattform schaffen soll. Der «Sondershop3000» wird am Samstag, den 7. Mai, in der Llos Halle am Bahnhof St. Johann über die Bühne gehen und wenn es nach Sebastian Day und seinen Mitstreiter*innen geht, weiss Basel danach mehr über die lokale Modeszene als zuvor.

Day, 25 Jahre alt, weisses T-Shirt mit Wolfprint, kurzer Haarschnitt, Ohrringe sagt: «Ich hasse Trends. Was heute in ist, wird morgen schneller weggeworfen.» Er interessiert sich trotzdem für Mode und hat darum Im Sommer 2021 eine temporäre Ladenfläche in der Steinenvorstadt gemietet. Das Geld für die Miete kam vom 

 und die Idee stiess sofort auf grosse Resonanz, sagt Day.

«Wer etwas mit Mode macht, wer häkelt, strickt, siebdruckt oder sonst mit Textilien arbeitet, konnte in diesem Laden seine Sachen für eine Woche ausstellen und verkaufen», erzählt Day. Den Ertrag durften die Gäste behalten, die Miete war gratis. «Für vier Monate war der Laden jede Woche mit einer*einem neuen Mieter*in belegt. Das hat mir gezeigt, dass es da draussen Leute gibt, die sich zwar keine Verkaufsfläche leisten können, aber nach einer Plattform für ihre Produkte suchen.

Der Sondershop, wie dieser Laden in der Steinenvorstadt schon damals hiess, wollte ein Schaufenster sein. In Basel gibt es Plattformen für viele Disziplinen – Day nennt das 

 als Beispiel – aber für Mode fehlt so eine Bühne, sagt Day. Es gebe höchstens punktuelle Anlässe wie den Catwalk auf der Feldbergstrasse, der 2008 von der 

wurde und seither in unregelmässigen Abständen stattfindet.

Diese fehlende Bühne führt dazu, dass viele junge Menschen mit einer Ausbildung in Mode und Design früher oder später den Beruf wechseln. Oder in andere Städte ziehen, wo sie sich mehr Erfolg erhoffen, sagt Day, der selber am Hyperwerk studiert. Die übrigen Mitglieder des Vereins Sondershop studieren Kunst oder visuelle Kommunikation an der Hochschule für Gestaltung und Kunst. 

Jetzt soll es also einen neuen Magnet geben, oder wie Day es eben nennt, ein «Megafon» für Schmuck und Textilkunst. Die Organisator*innen erhoffen sich eine Wirkung in zwei Richtungen.

Einerseits soll das Publikum etwas über den lokalen Markt lernen. Es geht darum, die Vielfalt der Künstler*innen abzubilden (unter 

 sind die Teilnehmer*innen aufgelistet) und einen direkten Kontakt mit dem Publikum herzustellen. Wie auf dem Marktplatz eben. Ein Stand will explizit den Wert nachhaltiger Mode thematisieren. Es sollen Performances und Workshops stattfinden.

Auf der anderen Seite erhoffen sich Day und sein Team eine Wirkung nach innen, also in die «Szene» hinein, wenn man angesichts der versprengten Vielfalt überhaupt von «Szene» sprechen kann. «Die Modeindustrie gilt als hartes Pflaster. Als Ellbogenbusiness», sagt Day. «Wir wollen eine neue Stimmung kreieren, die wegkommt von diesem vergifteten Gegeneinander. Es soll ein gemeinsames Gefühl entstehen, das unterstützend ist und nicht ausgrenzend.»

Fragen direkt aus der Vogue für Sebastian Day: Ist Basel eine modische Stadt? Day lacht. «Ich würde sagen, in Basel kann jede*r tragen, was gerade da ist.» Das sei gut, findet Day. Seine Idee zielt nicht so sehr auf einen «Basel Style», der dann in Zürich oder Genf Schule macht. Sondern mehr auf eine Art modischer Identität, die darauf baut, lokal produziert zu sein.  

Der Sondershop von kommendem Samstag ist ein Pilotprojekt. Das Geld für die Miete kommt wieder vom Kulturkick, sowie von der Jugendkulturpauschale. Ein Honorar gibt es nicht, weder für die Organisator*innen noch für die Aussteller*innen, dafür ist die Miete für die Stände gratis. Day hofft, dass sich der Sondershop mittelfristig etablieren kann. Damit ein Basler Modefestival dereinst so selbstverständlich in den Basler Kulturkalender gehört wie Musik oder Theater.

Sondershop3000 

FCB-Dynamo Kyiv

Spezialausgabe FCB-Briefing 💙💛

Morris Manser: «Ich finde es schwierig, mich als Künstler zu bezeichnen»

In dieser Folge vom Prakticast «ernsthafte Gespräche» war der Basler Modedesigner Morris Manser zu Gast. «Mode ist Kunst, die man anzieht», sagt Manser, als Künstler sehe er sich aber nicht. Im Podcast erklärt Manser, wie Trends entstehen und erklärt, dass ihn Trends beeinflussen. Er kreiere aber Kleidungsstücke, die sich über Zeit halten sollen. Über sein Selbstbewusst sein sagt Manser: «Ich glaube nicht, dass ich die Person mit dem grössten Selbstbewusstsein bin, aber ich stehe hinter meiner Arbeit».  All das und noch mehr hörst du in der heutigen Episode.

Youtube

Spotify

Apple Podcasts

anderen Podcast-Plattformen 

«ernsthafte Gespräche» ist der Prakticast von Bajour. Bevor Ernst Field Journalist wurde, hatte er bereits seinen eigenen Podcast. Entstanden ist er während der Pandemie: Ernst war es langweilig. Also kaufte er sich zwei Mikrophone und fing an, interessante Persönlichkeiten zu interviewen.

So wurde Bajour auf Ernst aufmerksam. Wir holten ihn zu uns, erst als Praktikant, und jetzt als Trainee. Und seinen Podcast gleich mit dazu. Unsere Trainees sollen eigene Projekte verwirklichen und Verrücktes ausprobieren – und dabei auch mal auf die Nase fliegen können.

Lorena Madarena: «Man sollte Kleider als Investition sehen»

In dieser Folge von «ernsthafte Gespräche» ist die Unternehmerin Lorena Madarena zu Gast. Sie hat, gemeinsam mit einer Freundin, das Unternehmen Manusia gegründet. «Gestartet hat es als nachhaltiges und faires Modelabel», sagt Madarena, mittlerweile bieten sie auch Miet-Mode an. Das tun sie, weil sie gerne garantieren wollten, dass die produzierten Kleider auch nachhaltig verwendet werden. Früher hat Madarena selbst Fast-Fashion konsumiert, mittlerweile hat sie «eine Leidenschaft für Vintage» entwickelt.

«Ich mache mich nicht abhängig von anderen», erwidert Lorena Madarena auf die Frage, ob sie ihr Selbstwertgefühl von anderen abhängig mache, «beeinflussen ja, aber ich versuche das ins Positive zu drehen». Weiter beantwortet Madarena die Fragen, was ihr Ziel im Leben sei, wie ihre Work-Life-Balance aussieht und was sie neben Manusia noch so macht. Du kannst das Gespräch auf 

Apple Podcasts 

Podcast-Plattformen

Liste Art Fair Basel

Die unterschätzte kleine Schwester

Art Basel

Vom Sofa aus an die Cha Cha Cha Party

Live-Prakticast

Larissa Hage: «Die Art ist die schönste Woche im Jahr»

Style-Check an der Art

Auf dem Messeareal ist viel los. Das Auge hat Freude an vielen farbigen Kleidern, hinter denen aber immer auch Menschen mit Geschichten stecken. Wir haben sie gefragt, wieso sie sich so kleiden wie sie es tun und ob ihnen Mode wichtig ist.

Als Erstes reden wir mit Alexandra. Sie hat ihren Anzug in Kopenhagen an jemand anderem gesehen und musste es gleich auch haben. Für Alexandra ist Mode «Kunst am Körper». Auffallen müsse sie zwar nicht immer, aber sich auszudrücken sei ihr wichtig.

Crystal hat sich in Zürich extra für die Art ein Outfit gekauft. Die grüne Hose und das grüne Top sind mit roten Schuhen und einem roten Hut komplementiert. Nicht fehlen dürfen ihre drei Chanel-Accessoires. Nach dem Plausch geht es schnell weiter, die Kunst ist ja nicht nur am Körper, sondern auch in den Messehallen.

Kaspars Tischtennis-Schuhe, schwarzes T-Shirt und kurze Hosen fallen nicht gross auf. Er arbeitet nämlich hier und muss «viel schleppen». Deshalb hat er sich für Schuhe entschieden, die gut lüften und Hosen, die praktisch sind. Das T-Shirt hat er verkehrt herum an, wieso dürfe er nicht verraten.

Für Maddie ist Mode wichtig, jeden Tag beschäftigt sie sich damit. Sie findet, die Kunst an der Art sei steril und könne mehr Humanität und Wildheit vertragen. Maddies Kleiderwahl hat mit Blut und der Kunstform des Wiener Aktionismus zu tun. Hör selbst:

Die Videos im Artikel wurden zuerst auf dem 

Instagram-Kanal 

 von Bajour veröffentlicht. Um Instagram-Reportagen nicht zu verpassen, lohnt es sich, diese zu abonnieren. Mehr Videos zum Anschauen gibt es 

hier

What are you wearing?

Die kleine Schwester von Riviera setzt auf pre-loved

Beim Wort Kinder-Secondhand denkt man schnell an überfüllte Räume, Wühlkisten und an Berge von wild zusammengeknüllten Shirts, Hosen, Stramplern und Schuhen. Dabei geht das auch anders. Vor anderthalb Jahren hat Andrea Otto eine Lücke in Basel gefüllt: Neben ihrem Modegeschäft Riviera an der Feldbergstrasse hat sie den Kinderkleiderladen Rimini eröffnet. «Ich fand es ein passendes Wortspiel. Rimini ist Riviera mini», sagt Otto. 

Im Rimini findet man sorgfältig ausgewählte und kuratierte Kinderkleider aus zweiter Hand. Pre-loved, das ist das neue Secondhand: «Wir sichten jedes einzelne Stück, überprüfen es auf Zustand, Qualität und Herkunft, schätzen den Wert ab, etikettieren von Hand und mit einem Baumwollfaden. Wir schreiben die Preise an und präsentieren die Kleidungsstücke entsprechend. Alles mit viel Liebe zum Detail», erzählt die Inhaberin. «Es ist ein grosser Aufwand, aber auch schön, denn die Kleider bekommen nochmals einen Wert», sagt sie. 

Der Aufwand, den dieses Konzept mit sich bringe, sei wohl mit ein Grund, weshalb es in Basel vor ihr noch niemand umgesetzt habe, schmunzelt sie: «Wir nehmen nur, was unseren Qualitäts- und Stilansprüchen entspricht. Uns ist ein Sortiment aus einer hochwertigen und stimmigen Auswahl sehr wichtig».

Im Rimini gibt es aber auch neue, nachhaltig produzierte Kleider und Accessoires: «Mit einer Ausnahme sind das Brands, die exklusiv bei uns vertreten sind». Bei ihren First-Love-Stücken setzt Otto auf ein ergänzendes Angebot zum Pre-Loved-Sortiment, mit einem breiten Angebot an unifarbener Basic-Kleidung, ausgefallenen Teilen und mit der Schweizer Outdoor-Marke Namuk auch auf Funktionskleidung für Kinder.

Das Ziel ist, den Kreislauf zu schliessen

Die Idee eines Kinderkleider-Ladens hatte die Baslerin schon länger. «Das Riviera habe ich seit bald 17 Jahren und dort verfolge ich mit meiner Auswahl ein ähnliches Konzept. Ich kenne die Labels, ihre Philosophie und kann hinter jedem Kleidungsstück stehen.» 

Als Mutter wurde ihr bewusst, dass sie das auch für Kinder anbieten muss: «Ich kann nicht nachhaltige Mode für Erwachsene verkaufen und meine Kinder in Fast-Fashion kleiden», sagt sie.

Wer ihr nicht mehr gebrauchte Kleidung bringt, bekommt 30 Prozent des Verkaufspreises als Store-Credit. «Das Schönste ist, wenn Leute wiederkommen. Wenn sie Kleider bei uns kaufen, nicht mehr Gebrauchtes bringen und die nächste Grösse wieder bei uns einkaufen. So schliesst sich der Kreis.»

Den Kund*innen, die die Kleider abgegeben haben, schreibt Otto eine E-Mail über ihren Gesamtwert an Store-Credit. Und ob allenfalls noch etwas an Kleidung zum Abholen im Laden ist. Da viele Rimini-Kund*innen früher Stammkund*innen im Riviera waren (sie wurden älter, bekamen Kinder und kaufen jetzt im Rimini ein), können sie wählen, in welchem der beiden Geschäfte sie die Gutschrift einlösen wollen.

Alles, was an neuem Sortiment im Rimini gekauft wird, kann man wieder in den Laden zurückbringen und Otto nimmt es in den Secondhand-Teil. Sie ist überzeugt, dass es nicht nachhaltig sei, ausschliesslich Secondhand zu kaufen: «Irgendwo hat das Kleidungsstück seinen Ursprung und sollte fair und nachhaltig produziert sein».

Vereinzelt findet man im Rimini auch Kleidungsstücke von H&M oder C&A. Diese nimmt Otto in geringen Mengen an, weil sie es besser findet, gut erhaltenen Kleidern ein zweites Leben zu schenken, als diese zu entsorgen.

Andrea Ottos Engagement für Mode begrenzt sich allerdings nicht auf die Geschäfte an der Feldbergstrasse. Einmal pro Saison ist sie mit einer kleinen Auswahl aus ihrem Laden auch am Kinderkleider-Flohmarkt im Kannenfeldpark anzutreffen. Weniger, um zu verkaufen, als um Flyer zu verteilen und mit den Leuten ins Gespräch zu kommen. Denn: «Am Flohmarkt ist zwar alles viel günstiger, aber meine Zielgruppe ist dort», sagt sie. 

Und am «Catwalk in Public Space», der jährlich als Nebenveranstaltung der Art Basel in der Feldbergstrasse stattfindet, laufen, seit es den Kinderkleiderladen gibt, auch die Kleinen mit. Otto ist die Gründerin dieses Events: «Nachdem es an der Feldbergstrasse mit Riviera, Marinsel und damals noch Ahoi einige tolle Läden hatte, kam mir die Idee einer Modenschau auf offener Strasse.» Und mit den Jahren habe sich der Catwalk immer mehr von einer reinen Modenschau zu einer Mischung zwischen Modenschau und Performance bewegt, was sie sehr freue.  

Dank Andrea Otto und dem Rimini kann man seit Anfang Mai auch im Grossbasel kuratierte und sorgfältig ausgewählte Kinderkleidung aus zweiter Hand kaufen. Und zwar in der neuen Siedlung im Westfeld. Wo langsam die Kaffees, Restaurants, der Kindergarten und die Tagesstruktur ihre Türen öffnen, gibt es nun das Pépite.

Die Geschäftsführerin, Justine Boyer, hat lange als Architektin gearbeitet. Ein Kindersecondhand-Laden war jedoch immer ihr heimlicher Traum: «Das Pépite gibt es schon länger, aber nur online.»

Als Boyer Mutter wurde, war ihr die Arbeit als Architektin zu stressig und sie orientierte sich neu. In dieser Zeit arbeitete sie als Aushilfe bei Andrea Otto im Rimini. «Dort merkte ich, es ist genau das, was ich will. Einen eigenen Laden für schöne Kinderkleider aus zweiter Hand.»

Secondhand für Kinder

Karte

Sexy aber fair: Diese Boutiquen retten dein Aussehen – und die Welt

Alter

Dieses Paar wartet auf seine persönliche Lockerung

Rapper Morow: «Auf der Bühne zu stehen ist wie Therapie»

March against Bayer & Syngenta

So brachte Corona den Rechtsstaat ins Wanken

Hier gibt es Secondhand für Modemuffel

Seit Wochen zieren die Schaufenster eines leerstehenden Ladens zwischen Gerbergasse und Falknerstrasse Zeichnungen einer Basler Künstlerin. Sie weisen auf die Eröffnung des Kleiderladens 

Rework

 am morgigen Samstag hin. Rework, das ist ein Kleiderlabel aus Bern, das Mode aus Secondhand-Kleidern macht.

Zeitlos, das beschreibt den Stil der Kleider recht gut, wie Kaspar Schläppi, Geschäftsführer von Rework bei einem Treffen rund zwei Wochen vor der Eröffnung in der Grossbasler Innenstadt bekennt. «Basic Designs» nennt er es. Schläppi selbst kommt in legerem Style daher, trägt gut getragene Kleider, die er wahrscheinlich seit mehreren Jahren besitzt. Von Weitem sieht man ihm seine über 50 Lenzen nicht an.

Rework, das heisst nicht einfach Secondhand oder Vintage: Die Altkleider werden einem Redesign unterzogen. Das heisst, die alten Kleider, die wir hier in die Kleidersammlung geben und danach in Sortierwerken in Indien landen, werden «up-gecycelt». Das heisst, für die in der Schweiz entworfenen Kollektionen picken Mitarbeitende von Rework in Indien die passenden Secondhand-Textilien heraus. Dort nähen sie sie auch gleich um.

Von der Textil-Kette zum Textil-Kreislauf

Die Arbeit in den Sortierwerken und in den Nähateliers sind Teil ihrer eigenen Operation, steht auf der Homepage von Rework. Deshalb sei es ihnen möglich, auf überdurchschnittliche lokale Löhne achten zu können. Die Einzelstücke, die dann in den Läden in der Schweiz landen, sind zwar ähnlich, aber nie gleich. Aus der globalen Textil-Kette wird somit ein Kreislauf. Die Rohstoffgewinnung braucht quasi keine Energie. Und das Material ist erst noch in Unmengen vorhanden. 

Die Klamotten gibt es schon seit längerem im Fizzen zu kaufen. Aus dem Vintage- und Accessoire-Laden ist die Kleidermarke 2019 auch hervorgegangen. Der Laden in Basel ist mittlerweile der vierte eigene Standort des Labels. Und das an exponierter Shopping-Lage. In Zürich gibt es bereits deren zwei in der Innenstadt. In Bern sind sie seit Anfang Jahr an der Marktgasse anzutreffen.

Wie geht das? Widerspricht Rework mit seiner Wachstumsstrategie doch einem globalen Trend: Laut einem Bericht von Public Eye zu Textilindustrie und E-Commerce sind in der Schweiz die Umsätze im sogenannten Bekleidungsdetailhandel seit 2010 um rund 2,5% pro Jahr zurückgegangen. Anderswo dürften die Zahlen mehr oder weniger ähnlich sein. Jeder fünfte Laden ist laut dem Bundesamt für Statistik zwischen 2011 und 2019 hops gegangen. Rund 8253 Jobs hat diese Entwicklung bis jetzt gekostet.

Und trotzdem: Rework nistet sich hier ein zwischen Kleiderläden wie H&M, Zara, Doodah und Tarzan. In den Shops findet sich scheinbar immer mehr umweltverträgliche Kleidung. Es besteht offensichtlich ein Bedürfnis danach. «Man muss mutig sein», sagt Schläppi darauf angesprochen, wie sich ein doch eher kleines Modelabel diese Lage überhaupt leisten kann. «Diesen Mut haben wir erst, seit wir in Bern mit einem Pop-up-Store an solch einer teuren Lage erfolgreich waren», sagt er. Die Stimmung auf dem Immobilienmarkt komme ihnen entgegen. «Man will ja keine leeren Läden in den Innenstädten», so Schläppi.

Die Verkaufsfläche in Basel ist genau da, wo Rework hin will, ja muss: «Wir wollen ein breites Publikum ansprechen. Und das geschieht primär über das Design. Wir müssen also gesehen werden und eine ästhetische Sprache sprechen, die auch Modemuffel wie dich anspricht», sagt Schläppi mit einem breiten Grinsen im Gesicht. Sein jugendlicher Charme kontrastiert wunderbar mit seinem weissen Dreitagebart. «In einem weiteren Schritt wollen wir die Kundschaft von unserem Konzept überzeugen.»

Dass die Ware secondhand ist, ist also sekundär. Aber auf dieser zweiten Ebene halt eben doch wichtig. «Alle reden von Nachhaltigkeit. Uns kommt natürlich entgegen, dass die Konsument*innen das Mode-Business derzeit sehr stark hinterfragen.» Das betrifft Schläppi persönlich ja auch, wie er sagt. Und auf der Homepage von Rework kommuniziert er neben Arbeiterlöhnen darum ganz offen seine persönlichen Gewissensbisse in Bezug auf den Konsumrausch in unserer Gesellschaft.

«Ich habe keine pfannenfertigen Antworten, wie wir als Gesellschaft mit solchen Herausforderungen umgehen sollen.» Ausser vielleicht, dass wir alle sinnvolle Produkte konsumieren sollten, ergänzt er. Dazu gehöre nicht nur eine emanzipierte Kundschaft, «die das ganze Hin- und Hergeschicke nicht will», wie Schläppi sagt. Sondern es gehört auch dazu, «dass wir alte Dinge wiederverwenden, um neue zu kreieren». Nur so bleibt auch der Kreislauf im Fluss.

Jetzt Bajour-Member werden und unabhängigen Journalismus unterstützen.

Upcycling an der Gerbergasse

Konsum, Konsum, Konsum: lokaler, nachhaltiger, fairer in Basel

Lädelileben

Neues Kinderkleider-Pop-Up am Spalenberg

Geschmäcker sind verschieden, aber hier gibt's den besten Döner von Basel, schwör

Alain Berset trägt ein Tarzan-T-Shirt. Bajour auch!

Zwei Männer. Ein Kreativer und ein Organisierter. Einer der das Geld ausgibt und einer, der es wieder einnimmt. Die beiden WG-Mitbewohner Manuel Rieder und Caesar von Däniken sind Freunde geworden. Und dann Geschäftspartner. 

Es begann in einer Garage mit Siebdruck-T-Shirts. Ein Freund hat den beiden einen Online-Shop gebastelt. «Fünf Jahre haben wir nichts damit verdient», sagt Rieder. Der Mittvierziger sieht sympathisch aus, die Kleider schlicht, von guter Qualität, das Velo glänzend. Er hat ein scheues Lächeln, Rieder ist kein Mann, der übertriebene Reden schwingt. 

Am Anfang habe sie kaum jemand ernst genommen, sagt Rieder. Für seine Kollegen sei das halt eines ihrer Projekte gewesen – mal wieder. Die Mitarbeitenden der Druckerei, in der sie ihre T-Shirts druckten, hätten ein bisschen über die Beiden geschmunzelt. Heute drucken sie immer noch da.

Heute, 20 Jahre später, weiss jede*r in Basel, was Tarzan ist. Das Label hat 28 Mitarbeitende, Läden in Basel, Zürich und St. Gallen und produziert Merchandise für fast die ganze Schweizer Musikszene. Und diese Woche kommt ein neuer Laden dazu oder eigentlich ist es ein alter Laden an neuer Adresse: 

Am 9. September zügelt Tarzan seinen Popup-Store an der Falknerstrasse. Oder wie es in der Einladung heisst:

Einmal ist keinmal: Der erste Popup-Store, der doppelt rezykliert wurde.

Wir ziehen mit unserem Popup-Store an die Falknerstrasse 29, mit Möbeln nach ihrer dritten Schönheitsoperation, Pflanzen aus dem Pflanzenheim und der neuen Kollektion aus gebrauchter Baumwolle. Zu diesem Anlass servieren wir Bier, das mal Brot war und Wein aus alten Trauben, dazu Musik, die früher schon alt klang. Nur die Häppchen sind neu.

Typisch Tarzan. Ihren Erfolg haben sich Manuel und Caesar unter anderem mit ihrer Vision erarbeitet: Faire Mode. «Wir versuchen, unseren ökologischen Abdruck möglichst klein zu halten», sagt Manuel. 

Für die Tarzan-eigene Linie wird die Bio-Baumwolle in Ägypten angebaut. «Baumwolle ist aber eigentlich nicht wirklich ökologisch, selbst wenn es Bio ist», sagt Rieder. Tarzan setze darum immer weniger auf Baumwolle, dafür auf sogenannten Deadstock: Stoffrollen die in Portugal in Lagern nicht mehr benutzt werden und die Tarzan weiterverwenden kann. Und auf Lyocell, eine Faser, die aus natürlichen Rohstoffen hergestellt wird und als Goldstandard der Öko-Stoffe gilt. Die Stoffe werden danach in Portugal gewoben, gefärbt und genäht.

Keines ihrer Kleidungsstücke liegt je in einem Flugzeug, sondern sie werden auf dem Land- und Meerweg transportiert. Die Baumwolle ist Bio und GOTS (Global Organic Textile Standard) zertifiziert, das Label steht für strengste ökologische Kriterien. Bedruckt werden sie dann in einem Wohn- und Werkheim in der Schweiz von Menschen, die aus dem sozialen Gefüge gefallen sind.

Die Kosten für diese Art von Druck seien gleich hoch, wenn nicht sogar höher, als wenn die T-Shirts sonstwo in der Schweiz bedruckt werden. Das Geld fliesst dafür in eine Tagesstruktur, die Schlafplätze und in pädagogische Betreuung.

Einmal gab's ein Missgeschick. Und zwar bei den Fanartikeln des Rappers Bligg. Mitarbeitende der Druckerei beschrifteten seine Merch mit einem statt mit zwei G-s – Blig stand dann drauf. «Die Kleider sind mit einer Express-Lieferung zu einem seiner ersten Tour-Konzerte geliefert worden», erinnert sich Manuel. «Da ruft die Managerin an am Freitagabend und fragt, ob das ein Witz sein soll. BLIG?» Manuel lacht: «Ich habe vorgeschlagen, dass Bligg doch das zweite G selber unterschreiben könnte. Er wollte aber nicht. Dann haben wir die T-Shirts halt nochmal produziert.»

Mit Alain Bersets Konterfei haben sie für ihre neuen T-Shirts geworben. Das hat den Tarzan-Jungs 

einen BaZ-Artikel beschert

 und irgendwann im Sommer ein nettes Telefon vom Amt. Berset würde zwar gerne Schweizer Unternehmen unterstützen, doch aber lieber nicht mit seinem Kopf. Dann hat das BAG T-Shirts fürs ganze Team bestellt. «Alain Berset trägt M», sagt Rieder zufrieden. Was für eine Marketingstrategie.

Und auch Bajour hat die Freude einer eigenen Tarzankollektion! Unser Fauli trägt die Socken mit Stolz, Adelina schützt sich mit dem Cap vor der Sonne und Ina sieht mit dem T-Shirt aus wie eine Einheimische. Wir sagen: Danke für die Kooperation, Tarzan! Auf weitere 20 Jahre.

Donnerstag 9. September 2021, 16 bis 20 Uhr

Du brauchst noch das passende Outfit fürs Opening? Kein Problem. Im Tarzan Popup-Store und Online gibt es die Bajour-Shirts, Caps und Socken zu kaufen. 

Partnerschaft

Basler Cypher

Radio X mahnt sexistische Raps mit dem Buzzer ab

Man bei Bajour Profilbilder mit holographischen Meerjungfrauenschänzen bekommt

Schriftstellerin beim Kommode Verlag und freie Autorin unter anderem für die NZZ, Republik, Annabelle, sowie Lektorin & Schreibcoach bei meiner eigenen kleinen Firma

Den Flüsterbogen am Münster, die Badebrunnen im Sommer und das Glitzern des Meeres, ganz hinten am Horizont

Autorin

Fedara 

Seraina Kobler

 Learning by doing der beste Weg ist in den Journalismus einzusteigen

 Studienabbrecher und (immer noch) Podcast Host von «ernsthafte Gespräche»

 Die vielfältigen Geschichten der Menschen, die hier leben

LinkedIn

Mail

Ernst Field

 den Rhein und das Leben darin und daran. Den Humor und die Menschen (die meisten). Die Fasnacht und den FCB (wird gerade auf die Probe gestellt). Die dauernden Grenzüberschreitungen. Und wenn ich mirs mal leisten kann: Tanja Grandits Küche

 ein paar Begegnungen aus früheren Zeiten, die aufgrund der Distanzen nicht mehr so spontan möglich sind.

Inhaber (und einziger Angestellter) Texterei Sieber GmbH

Stiftungsrat Gottlieb und Hans Vogt Stiftung

Tickerer

David Sieber

Mirjam Kohler

 gerne an daniel.faulhaber@bajour.ch . Twitter: 

 da habe ich die Freiheit, Neues anzupacken und unkonventionell zu arbeiten, ohne über sieben Hierarchiehürden zu springen. Das ist toll. Gleichzeitig macht diese Freiheit natürlich Angst, und das wiederum schweisst zusammen. Darum bin ich auch hier. Wegen des Teams. 

Bei der TagesWoche und davor lange Jahre an der Uni mit Germanistik & Geschichte.

 Die Dreirosenbrücke. Das Schaufenster des Computer + Softwareshops an der Feldbergstrasse Ecke Klybeckstrasse. Das St. Johann. Dart spielen in der Nordtangente. Dass Deutschland und Frankreich nebenan sind. 

 Unfertigkeit. Alles muss hier immer sofort eingezäunt und befriedet und geputzt werden. Das nervt. Basel hat in vielem eine Fallschirmkultur aus der Hölle. Absichern bis der Gurt spannt. Ich bin schon oft aus Versehen eingeschlafen.

E-Mail

Twitter

Presseausweis

Daniel Faulhaber

Matur am Gymnasium Bäumlihof und ein laufendes Studium der Soziologie und Politikwissenschaften

Stundenlang beschäftigen könnt ich mich mit:

: faschistisch angehauchte, rassistisch wirkende, klimaleugnerisch anmutende sexistische Kacke. Rote Ampelphasen und schlechte Schiedsrichter

mich ab jedem klassischen, amerikanischen Heldenfilm nerven. 

Valerie Zeiser

Ich Freude am Team und Lust auf Neues habe 

Die ersten warmen Frühlingstage, wenn die Buvetten wieder öffnen und man wieder mit Freund*innen ganze Tage am Rhein verbringen kann.

Instagram

Franziska Zambach

Ich bin Autorin, Journalistin und Moderatorin bei der Schrift & Wort GmbH

Den Dreilandgeist, die Offenheit, den Rhein

Martina Rutschmann

Die ukrainische Schriftstellerin Eugenia Senik (36) lebt seit August 2021 in der Schweiz. Aufgewachsen ist Senik im Osten der Ukraine, in Luhansk. Am 9. Mai erscheint ihr dritter Roman, «Das Streichholzhaus», auf Deutsch. Es wurde vom PEN Ukraine in die Liste der besten ukrainischen Bücher des Jahres 2019 aufgenommen. Für Bajour schreibt sie ein persönliches Tagebuch über den Krieg.

Buch bestellen

Eugenia Senik

 ich lernen möchte, wie guter Journalismus produziert wird 

für jede Situation das richtige dabei haben

 eine Begeisterung für Fussball aufbringen

 die Unterschiede zwischen Gross- & Kleinbasel

Jeanne Wenger

Laura Ferrari

Oliver Braams

 Community-Managerin – ich schreibe über die Geschichten, die in der Gärngschee-Gruppe passieren. Und als wahre Homeoffice-Redaktorin, hauptsächlich in Genf stationiert.

Corona-Matur am Leo und ein Semester Internationale Beziehungen in Genf

Mich in seltsamen WGs einrichten & kalt duschen

: Ich war aktiv in der Basler Klimabewegung, habe damit aber aufgehört (alles für den Journalismus)

Pauline Lutz

Kulturredakteurin bei Tageswoche, bz, SRF Kultur

Die Gipfeli im Damatti, der Schnaps im goldenen Fass, die Seerosen im Beyeler.

Einen anständigen Glacéladen. Nein, auch das Acero reicht meinem verwöhnten Berner Gaumen nicht. (Gelateria, zu Hilf!)

Reporterforum (Vereinsmitglied), Medienfrauen Schweiz, Podcastlab Schweiz (Gründermitglied) 